8 、掌握美感中理解的特征？
答：美感中的理解，不是抽象的逻辑思维。而是理化为情，情又融于理。钱钟书曾这样说诗中的理性内容：“理之在诗，如水中盐、蜜中花，体匿性存，无痕有味，现相无相，立说无说。”这同样是美感中理的特征，它与情感交融在一起，参与对对象的感性体验。美感中的理解，对某种特殊的事物加以抽象的处理，。使它以某种具体的形势呈现出来是抽象与具象统一。
9 、掌握崇高的特点？
答：崇高的对象常常体积巨大，力量雄伟和气势磅礴的；崇高的东西往往通过令人惊心动魄的途径，刺激我们学习和赶上它，体现人们认识与改造自然和社会的信心，使得人们争奇好胜的心理得到满足，因而引起了一种愉悦感。
10、掌握悲剧性的本质？
答：本质是：1 、悲剧的本质在于悲剧人物的悲剧性格所导致的悲剧冲突。2 、悲剧冲突的实质在于主体所代表的正义精神和永远不能满足的现实之间发生了矛盾。3 、悲剧是主人公由于坚持正义或积极进取，而与现实环境之间发生的冲突，冲突中主人公因感性生命遭到摧残和毁灭而成就了精神生命的永恒价值，从而激起悲壮之情而使人们的心灵得以净化，精神得以提升。
11、理解丑的美学意义？
答：丑是美的对立面，从而能以丑衬美。它和美相互依存，相互斗争，又相互转化。没有丑，就不可能有美。其次，世界的发展有待于丑的刺激。恶和丑是刺激人们前进的一种重要动力。再次，审丑历来都是人们审美活动的一个重要方面，历来的文学艺术都有表现奇丑怪异的杰作。最后，现实生活中的丑，经过艺术家的心灵点化，转化成艺术中的美，即“花丑为美”，进而成为抨击丑的巨大的艺术力量。
12、简答生活丑与艺术美的关系：
答：首先，艺术的美不美，不在于生活是丑或美。生活的美可以成为艺术的美，生活的丑也可以成为艺术的美。因为任何艺术作品，即根植于现实生活，有是艺术家的创造。把生活丑转化为艺术美，其中的现实性因素是丑的，而创造性因素有是美的。其次，生活中的丑成为艺术中的美，不是丑变成了美，而是生活中的丑经过艺术的表现，变得更加典型了。因此，生活中的丑到了艺术中，不是变美了，而是暴露了它的丑的真面目，让人真实地认识他丑的本质。变美的不是丑本身，而是艺术。再次，生活中的丑不仅常常不以丑的面目出现，而且作乖弄丑，把自己打扮的似乎很美。艺术把生活如实地写出来，真实地揭露丑，就可以使人增长知识，产生美感。
13、简答艺术品的层次结构：
答：一、物质是在层是指艺术品赖以在时空中存在的物质实体和媒介，如大理石、画布、颜料、纸、舞台、铅字、银幕、胶卷、录像带等。二、形式符号层是各类艺术都有自己独特的指向意向世界的形式符号，如色彩、线条、形体、音符、旋律、词语等，它们构成艺术品的第二层次。如果说物质是在层是它的间接性物质存在，那么形式符号层则是艺术品的直接性物质存在，它是艺术品动态结构中一个外在过渡层次。三、意向世界层是指建立在前两个层次基础上的、非现实的、展现人类审美经验的、能转化为被感性把握的、富有意味的表象世界。这是艺术品结构中的核心层次。意向世界只潜在地存在与形式符号层中，而现实地生成于接受者鉴赏时的心理活动中。艺术品的审美特质和价值集中体现于意向世界层。四、意境超验层是意向世界背后所蕴含的富有形而上的人生哲理意味的最高境界。意境超验层次又可有广义、狭义之分，一是人生境界而言，一是就艺术品本身的内涵而言。这两种含义又往往混合为一体，上述各个层次相互联系，相互依凭，层层相衔，环环紧扣，缺一不可。
14、简答意境与意向的区别（关系、区别）
答：意境是以意象的存在为前提的，意境与意象是相通的，因为二者均是主体与物象碰撞时形成的一种心理状态，都要求主客、物我、情景之间的谐调、浑契，其主要区别在于：首先，虽然二者均有主客、物我、情景浑契的结构，但它们所表达的层次、深度不同，意象主要讲的是审美的广度，意境则主要就审美的深度而言，意境深邃，意象广阔。其次，意境是印象的升华，它是主体心灵突破了意象的域限所再造的一个虚空、灵奇的审美境界。意象一个别，特殊为特征形态，意境则通向一般，又普遍性。再次，在中国文化中，意向属艺术范畴；而意境则指的是心灵时空的存在与运动，其范围广阔无涯，与中国人的整个哲学意识相联系。这是意象所不及的。
15、简答为什么审美是艺术最核心的功能？
答：（一）艺术的首要功能是审美。艺术家创造艺术品，首要是要创造意象，意象的生成，伴随艺术创造的全过程。艺术意象的最根本特征是它来自实在的世界却追求虚拟的审美效应。在座品种的意象导引、暗示下，主体不断重构意象，趋向虚拟境界。这是一个超功利的、审美的过程，艺术在其中实现的也主要是其审美功能。（二）艺术的多元功能通过审美功能间接实现。艺术有许多非审美的功能，只有通过审美功能得以实现。因为艺术的核心是意象世界，艺术的种种非审美因素在作品中不能单独存在，只能体现在意象体系中，离开了意象，这种种因素就不再是艺术的有机组成部分，艺术的多元功能正是这些非审美因素在艺术欣赏过程中间接实现的。
16、简答艺术创造中“技”与“道”的关系：
答：所谓的“道”不是哲学意义上的世界的本体，而是指艺术意象创造与传达过程中自由无碍、充满生气的至高境界。操作技能与技巧经过长期训练，娴熟自如，艺术家就能将他们进入“道”的自由境界。“技”与“道”是相通的，一定条件下可以相互转化。“道”可以经过“技”而体现出来，而“技”也可以在高度娴熟时达于“道”。通过长时期刻苦锻炼而达于“道”的技巧，能将心中所感受的立即转化为手中所操作的，心与手之间达到了这种自由和谐，也就意味着消除了“道”与“技”的界限。